400年来“梦”缠绵——汤显祖文化传承走向世界的秘密

由英国利兹大学和中国对外经济贸易大学学生编排的一部舞台作品《仲夏夜梦南柯》——将莎士比亚的《仲夏夜之梦》和汤显祖的《南柯记》合二而一。２７日，这场中西合璧的戏剧在利兹大学首演。此时，距离知名戏剧家、文学家汤显祖逝世４００周年的７月２９日仅剩两天。

作为与莎士比亚齐名，并同年逝世的戏剧大师，汤显祖留下了卷帙浩繁的诗文和代表中国戏曲创作高峰的《牡丹亭》等“临川四梦”。４００年过去，汤显祖文化从未谢幕！

家传户诵有“汤粉”

“远色入江湖，烟波古临川。”出生于江西抚州临川的汤显祖青年时代便“词赋既成，名满天下”，被人们誉为“时文大家”。他一生留下２０００多首诗词和５００余篇文章。

今年７０岁的汤学专家龚重谟说，明清时期，戏剧是主要的娱乐方式，是人们的心灵家园，士大夫阶层都把写剧本当作一种雅兴。汤显祖是当时的流行作家。

１５９８年，年近半百的汤显祖历经仕途坎坷，弃官而归，铸成《牡丹亭》。之后，《紫钗记》《邯郸记》《南柯记》相继问世，合称“临川四梦”。

“临川四梦”一问世，轰动明末剧坛。时人沈德符《顾曲杂言》即指出：“《牡丹亭》一出，家传户诵，几令《西厢》减价。”

不少痴男怨女为之伤心泪下，成为最早一批“汤粉”。“冷雨幽窗不可听，挑灯夜读《牡丹亭》。人间自有痴于我，岂独伤心是小青。”一名叫冯小青的女子读《牡丹亭》感伤而亡作绝命诗。

“‘四梦’高扬‘天地之性人为贵’，这种‘贵生’理念体现了个性解放和时代精神，是其风靡当时曲坛且至今历久不衰的生命力所在。”研究汤显祖３０多年的福建闽江学院中文系教授邹自振说。

因梦传承“汤文化”穿越前行

“起衰八代有文章，海内争推玉茗堂。”朝代更替，但“汤文化”仍穿越前行，在戏剧舞台上继承发扬。

在文学创作的舞台上，汤显祖“因情成梦、因梦成戏”的戏剧观对后世创作影响巨大。邹自振说：“上承‘西厢’，下启‘红楼’，‘临川四梦’是中国浪漫主义文学传统中一座巍巍高峰。”

汤显祖之后，晚明清初的戏曲创作中出现了一股竞写梦境的热潮。其中翘楚洪昇《长生殿》与《牡丹亭》在塑造的人物形象和表现思想倾向等方面有惊人相似。汤显祖作品也给予曹雪芹的创作以深刻启示，《红楼梦》里多次提到“临川四梦”，用《牡丹亭》之“游园惊梦”唤醒林黛玉的青春觉醒。

汤显祖生活的明代后期，戏曲艺术繁荣，弋阳、余姚、海盐、昆山等戏曲声腔竞芳斗艳。进入清代，昆腔风靡全国。

清代雍正年间的戏曲家蔡应龙写道：“夫《还魂》与《邯郸》之脍炙人口，所谓九州之大，六合之广，虽三尺稚子，无不憬然。”民国初期，南北昆班此起彼落，《牡丹亭》是每班必演的骨子老戏。

活跃于各地的乱弹、徽戏等戏曲和鼓角、西调等曲艺都改编、演出了“临川四梦”。

龚重谟说：“‘临川四梦’历经朝代更替，但数百年来，在各地的文化碰撞中，不断地搭乘着不同的文化和艺术载体，在传承与创新中发展。”

走向更广阔的国际舞台

１７世纪，“临川四梦”尤其是《牡丹亭》已进入国际视野。据记载，日本御文库１６４６年就收藏了明刊本《牡丹亭记》六本，“临川四梦”在１７３５年和１７７９年几度传入日本。２０世纪初，日本多位翻译家将《牡丹亭还魂记》翻译出版。

龚重谟说：“１９１６年后，日、德、法、俄、英等国汉学家就《牡丹亭》翻译成本国的文字进行传播。京剧艺术表演大师梅兰芳，上世纪３０年代至５０年代应邀到日本、美国、前苏联等演出《牡丹亭》，获得了极大反响。”上世纪五六十年代，“临川四梦”依然活跃于新型的昆曲剧团舞台。

近几十年来，作为国家软实力的符号，国人文化自信意识明显增强，汤显祖戏剧走向了更广阔的国际舞台。

中国戏曲学会汤显祖研究分会副会长邹元江说：“汤显祖一直是国际话题，目前世界上有十几台不同的《牡丹亭》演出本。”歌剧《牡丹亭》于１９９８年起在维也纳、巴黎、罗马、伦敦、旧金山上演，引起观众极大兴趣；２００４年，由旅美华裔著名作家白先勇改编的《牡丹亭》演出本，在国内及欧美巡演，引起轰动。

汤显祖被联合国教科文组织列为“百位世界文化名人”之一。邹元江说：“汤显祖是国外想了解中国文化愿望中的标志性人物。今年汤显祖在世界的热度将会更热。”邹元江今年已在英国多所大学巡回演讲，向英国师生讲解汤显祖及其作品。

今年以来，江西抚州市与英国合作，举办了系列活动，共同纪念汤显祖和莎士比亚逝世４００周年。苏州昆剧院、浙江昆剧团等将于８月携汤显祖戏剧赴英国演出。

“‘临川四梦’将超越时空与不同文化，走向世界，展示永不熄灭的艺术风采。”邹自振说。